Яндекс.Метрика

День: 27.10.2020

Константин Михайлович Симонов

Биография

Константин Симонов – известный писатель, поэт и журналист. Его произведения, написанные в годы войны, были не просто отражением действительности, но и своеобразной молитвой. Например, стихотворение «Жди меня», сочиненное летом 1941-го и посвященное Валентине Серовой, по сей день дает надежду солдатам, отправившимся на поле боя. Также гений литературы известен по произведениям «Убей его», «Солдатами не рождаются», «Открытое письмо», «Живые и мертвые» и другим примечательным и гениальным творениям.

Детство и юность

Холодным осенним днем в городе на Неве, который раньше именовался Петроградом, 28 ноября 1915 года в семье генерал-майора Михаила Агафангеловича Симонова и его супруги – княжны Александры Леонидовны Оболенской – родился сын, которого назвали Кириллом.

Кирилл – настоящее имя писателя, но по причине того, что Симонов картавил и не выговаривал твердую «л», он стал называть себя Константином, однако мать литератора не признавала псевдоним своего отпрыска, поэтому всегда называла сына ласково Кирюшей.

Мальчик рос и воспитывался без отца, потому что, как гласит биография, составленная Алексеем Симоновым, следы его деда теряются на территории Польши в 1922 году: главный кормилец в доме пропал без вести, участвуя в Первой мировой войне. И потому воспоминания Константина Михайловича больше связаны с отчимом, чем с отцом.

В поисках лучшей жизни мать будущего писателя вместе с сыном переехала в Рязань, где и познакомилась с Александром Григорьевичем Иванишевым, который работал военным специалистом, а позже руководил рабоче-крестьянской Красной армией. Известно, что между новым супругом Оболенской и его пасынком возникли теплые дружеские отношения.

Пока глава семейства пребывал на работе, Александра готовила обеды и ужины, вела домашнее хозяйство и воспитывала Константина. Прозаик вспоминал, что его родители часто обсуждали политику, однако всех этих разговоров Константин Михайлович практически не помнил. Но, когда глава семьи поступил на службу в Рязанскую пехотную школу преподавателем тактики, в семье воцарилось негативное мнение о Троцком, в частности взрослые критиковали в пух и прах его деятельность в качестве наркомвоенмора.

Затем эту должность занял Фрунзе, которого встретили хорошо, а вот тактика его последователя – Ворошилова – отчиму Константина не понравилась. Также писатель помнит, что новость о смерти Владимира Ильича была глубоким потрясением для его семьи, на глазах родителей были слезы, но о том, что на смену Ленину пришел борец с троцкизмом Сталин, они еще в то время не сильно осознавали.Когда мальчику исполнилось 12 лет, в его памяти запечатлелось событие, которое он вспоминал до конца жизни. Дело в том, что Симонов столкнулся с понятием репрессии (которая в то время только давала первые ростки) и по стечению обстоятельств, вернувшись в дом за забытой вещью, лично наблюдал обыск в квартире своего дальнего родственника – парализованного старика.Стоит отметить, что в детстве будущий писатель не был привязан к определенному месту, потому что из-за специфической профессии отчима семейство переезжало с места на место. Таким образом, юность писателя прошла в военных городках и командирских общежитиях. По стечению обстоятельств Константин Михайлович окончил семь классов общеобразовательной школы, а потом, увлеченный идеей социалистического строительства, выбрал приземленную стезю и отправился получать рабочую специальность.

Константин Симонов
Константин Симонов

Выбор молодого человека пал на школу фабрично-заводского ученичества, где он обучался профессии токаря. В биографии Константина Михайловича были и небезоблачные дни. Его отчима арестовали на непродолжительный срок, а затем уволили с занимаемой должности. Поэтому выселенная с жилплощади семья практически осталась без средств к существованию.

В 1931 году Симонов вместе с родителями переехал в Москву, но до этого трудился токарем по металлу на саратовском производстве. Параллельно с этим Константин Михайлович получал образование в Литературном институте имени Максима Горького, где и начал проявляться его творческий потенциал. Получив диплом, Константин Михайлович был принят в аспирантуру Московского института философии, литературы и истории имени Н. Г. Чернышевского.

Война

Симонов был призван на службу в армию, где служил военным корреспондентом до того, как Вячеслав Михайлович Молотов объявил по радио о нападении Адольфа Гитлера. Молодого человека отправили писать статьи о боях на Халхин-Голе – локальном конфликте между Японской империей и Маньчжоу-го. Именно там Симонов познакомился с Георгием Жуковым, получившим народное прозвище Маршал победы.

Константин Симонов на войне
Константин Симонов на войне

В аспирантуру писатель не вернулся. Когда началась Великая Отечественная война, Симонов вступил в ряды РККА и публиковался в газетах «Известия», «Боевое знамя» и «Красная звезда».

За свои заслуги и мужество литератор, побывавший на всех фронтах и видевший земли Польши, Румынии, Германии и других стран, удостоен множества примечательных наград, а также прошел путь от старшего комиссара батальона до полковника. В послужном списке Константина Михайловича имеются медаль «За оборону Кавказа», орден Отечественной войны первой степени, медаль «За оборону Москвы» и др.

Литература

Человек, который видел ужасы, происходящие во время Великой Отечественной войны, нес эти воспоминания как тяжкий груз, на протяжении всей жизни. Поэтому неудивительно, что кровавые события 1941–1945 годов стали подоплекой для творчества, потому что людям хотелось поделиться тем, что им пришлось пережить, и Константин Михайлович Симонов – не исключение. Главная тема его произведений, как и у Василя Быкова, – война.

Поэт Константин Симонов
Поэт Константин Симонов

Стоит отметить, что Симонов – это универсальный литератор. В его послужном списке числятся как небольшие повести и рассказы, так и стихотворения, поэмы, пьесы и даже целые романы. По слухам, мастер слова начал заниматься сочинительством в молодости, пребывая на университетской скамье.

После войны Константин Михайлович работал редактором в журнале «Новый мир», бывал в многочисленных командировках, наблюдал красоты Страны восходящего солнца и путешествовал по Америке и Китаю. Также Симонов с 1950 по 1953 годы находился на посту главного редактора «Литературной газеты».

Известно, что после смерти Иосифа Сталина Константин Михайлович написал статью, где призывал всех литераторов отразить великую личность генералиссимуса и написать о его исторической роли в жизни советского народа. Однако это предложение было воспринято в штыки Никитой Сергеевичем Хрущевым, который не разделял мнения писателя. Поэтому по приказу первого секретаря ЦК КПСС Симонова сместили с занимаемой должности.

Также стоит сказать, что Константин Михайлович участвовал в борьбе против отдельной прослойки интеллигенции. Другими словами, литератор не питал симпатии к своим коллегам по цеху – Анне АхматовойМихаилу Зощенко и Александру Солженицыну. Травле подвергался и Борис Пастернак, который писал «непарадные» тексты.

Роман Константина Симонова «Живые и мертвые»
Роман Константина Симонова «Живые и мертвые»

В 1952 году у Константина Симонова выходит дебютный роман, который получил название «Товарищи по оружию», а через семь лет писатель становится автором книги «Живые и мертвые» (1959), которая переросла в трилогию. Вторая часть была напечатана в 1962-м году, а третья – в 1971. Примечательно, что первый том был почти идентичен личному дневнику автора.

Сюжет романа-эпопеи строится на событиях, которые происходили во время войны, с 1941 по 1944 годы. Можно сказать, что Константин Михайлович описывал то, что видел своими глазами, художественно приукрасив произведение метафорами и прочими речевыми оборотами.

Кадр из фильма по роману Константина Симонова «Живые и мертвые»
Кадр из фильма по роману Константина Симонова «Живые и мертвые»

В 1964 году именитый режиссер Александр Столпер перенес это произведение на экраны телевизоров, сняв одноименный фильм. Главные роли исполнили Кирилл ЛавровАнатолий Папанов, Алексей Глазырин, Олег ЕфремовОлег Табаков и другие известные актеры.

Помимо прочего, Константин Михайлович переводил на русский язык тексты Редьярда Киплинга, автора известной книги о приключениях Маугли, а также сочинения азербайджанского поэта Насими и узбекского писателя Каххара.

 

Личная жизнь

Личная жизнь Константина Михайловича Симонова могла бы послужить основой для целого романа, ибо биография этого человека богата на события. Первой избранницей литератора стала писательница Наталья Гинзбург, которая происходила из знатной и многоуважаемой семьи. Своей возлюбленной Константин Михайлович посвятил поэму «Пять страниц», но отношения двух творческих личностей потерпели фиаско.

Константин Симонов и Наталья Гинзбург
Константин Симонов и Наталья Гинзбург

Следующей избранницей Симонова стала Евгения Ласкина, которая подарила писателю сына Алексея (1939). Ласкина – филолог по образованию – работала литературным редактором, и именно она напечатала в 1960 году бессмертный роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита».

Семья Константина Симонова и Евгении Ласкиной
Семья Константина Симонова и Евгении Ласкиной

Но и эти отношения разошлись по швам, потому что, несмотря на рождение маленького сына, Константин Михайлович окунулся с головой в роман с советской актрисой Валентиной Серовой, которая сыграла в кинолентах «Сердца четырех» (1941), «Глинка» (1946), «Бессмертный гарнизон» (1956) и других картинах. В этом браке появилась на свет девочка Мария (1950). Актриса вдохновляла Симонова на творчество и была его музой. Благодаря ей Константин Михайлович выпустил в свет несколько произведений, например, пьесу «Парень из нашего города».

Константин Симонов и сын Алексей
Константин Симонов и сын Алексей

По слухам, Валентина спасла писателя Ивана Бунина от неминуемой смерти. Поговаривают, что Константин Михайлович в 1946 году отправился в столицу Франции, где должен был уговорить Ивана Алексеевича вернуться на родину. Однако втайне от мужа его возлюбленная рассказала Бунину по секрету о том, что его ждет на территории СССР. Ученые не сумели доказать достоверность этой истории, но Валентина больше не отправлялась в совместные поездки с мужем.

Семья Константина Симонова и Валентины Серовой
Семья Константина Симонова и Валентины Серовой

К счастью или сожалению, Валентина Серова и Константин Симонов расстались в 1950 году. Известно, что бывшая жена писателя скончалась в 1975-ом при невыясненных обстоятельствах. Литератор прислал к гробу женщины, с которой прожил 15 лет, букет из 58 алых роз.

Константин Симонов и жена Лариса Жадова
Константин Симонов и жена Лариса Жадова

Четвертой и последней любовью в жизни Симонова оказалась искусствовед Лариса Жадова, которая, по словам современника, была жесткой и совестливой барышней. Лариса подарила супругу девочку Александру (1957), а также в доме воспитывалась дочь от первого брака Ларисы и поэта Семена Гудзенко – Екатерина.

Смерть

Константин Симонов умер в Москве летом 1978 года. Причиной смерти стала злокачественная опухоль легкого. Тело поэта и прозаика кремировали, а его прах (согласно завещанию) развеяли над Буйничским полем – мемориальным комплексом, находящимся в городе Могилеве.

Библиография

  • 1952 – «Товарищи по оружию»
  • 1952 – «Стихи и поэмы»
  • 1956–1961 – «Южные повести»
  • 1959 – «Живые и мертвые»
  • 1964 – «Солдатами не рождаются»
  • 1966 – «Константин Симонов. Собрание сочинений в шести томах»
  • 1971 – «Последнее лето»
  • 1975 – «Константин Симонов. Поэмы»
  • 1985 – «Софья Леонидовна»
  • 1987 – «Третий адъютант»

 

Александр Александрович Блок

Биография

Блок Александр Александрович был рожден в Санкт-Петербурге 28 ноября 1880 года. Его отец —  Александр Львович Блок, трудившийся в качестве профессора в Варшавском университете, а мать – переводчица Александра Андреевна Бекетова, отец которой был ректором Санкт-Петербургского университета.

За своего первого супруга мать будущего поэта вышла еще в восемнадцатилетнем возрасте, и вскоре после рождения мальчика она решила разорвать все связи с нелюбимым мужем. Впоследствии родители поэта практически не общались между собой.

Александр Блок в детстве
Александр Блок в детстве

В те времена разводы были редкостью и порицались обществом, однако в 1889 году самодостаточная и целеустремленная Александра Блок добилась того, чтобы Святейший правительствующий синод официально расторг ее брак с Александром Львовичем. Вскоре после этого дочь прославленного русского ботаника снова вышла замуж уже по настоящей любви: за офицера гвардии Кублицкого-Пиоттуха. Менять фамилию сына на свою или на замысловатую фамилию отчима Александра Андреевна не стала, и будущий поэт остался Блоком.

Свои детские годы Саша провел в доме деда. Летом он надолго уезжал в Шахматово и через всю жизнь пронес теплые воспоминания о проведенном там времени. Притом жил Александр Блок вместе с мамой и ее новым мужем на окраине Санкт-Петербурга.

Александр Блок в юности
Александр Блок в юности

Между будущим поэтом и его матерью всегда существовала непостижимая духовная связь. Именно она открыла Саше произведения Бодлера, Полонского, Верлена, Фета и других прославленных поэтов. Александра Андреевна и ее юный сын вместе изучали новые веяния в философии и поэзии, вели увлеченные беседы касательно последних новостей политики и культуры. Впоследствии именно матери Александр Блок в первую очередь читал свои произведения и именно у нее искал утешения, понимания и поддержки.

В 1889 году мальчик начал обучаться во Введенской гимназии. Некоторое время спустя, когда Саше исполнилось уже 16 лет, он отправился с матерью в поездку за границу и пробыл некоторое время в городе Бад-Наугейме – популярном немецком курорте тех времен. Несмотря на свой юный возраст, на отдыхе он беззаветно влюбился в Ксению Садовскую, которой на тот момент было 37 лет. Естественно, ни о каких отношениях подростка со взрослой женщиной речи не шло. Однако очаровательная Ксения Садовская, ее образ, запечатленный в памяти Блока, впоследствии стали для него вдохновением при написании многих произведений.

Александр Блок в молодости
Александр Блок в молодости

В 1898 году Александр завершил обучение в гимназии и успешно сдал вступительные экзамены в Петербургский университет, избрав для своей карьеры юриспруденцию. Спустя три года после этого он все же перевелся на историко-филологическое отделение, избрав для себя славяно-русское направление. Обучение в университете поэт завершил в 1906 году. Во время получения высшего образования он познакомился с Алексеем Ремизовым, Сергеем Городецким, а также сдружился с Сергеем Соловьевым, который приходился ему троюродным братом.

Начало творчества

Семья Блока, особенно по материнской линии, продолжала высококультурный род, что не могло не сказаться на Александре. С юных лет он взахлеб читал многочисленные книги, увлекался театром и даже посещал соответствующий кружок в Санкт-Петербурге, а также пробовал свои силы в стихотворном творчестве. Первые незамысловатые произведения мальчик написал еще в пятилетнем возрасте, а в подростковом возрасте он в компании братьев увлеченно занимался написанием рукописного журнала.

Важным событием начала 1900-ых годов для Александра Александровича стала женитьба на Любови Менделеевой, приходившейся дочерью именитому отечественному ученому Дмитрию Менделееву. Отношения между молодыми супругами были сложными и своеобразными, однако наполненными любовью и страстью. Любовь Дмитриевна также стала источником вдохновения и прообразом ряда персонажей в произведениях поэта.

Александр Блок
Александр Блок

Говорить о полноценной творческой карьере Блока можно начиная с 1900-1901 годов. В то время Александр Александрович стал еще более преданным почитателем творчества Афанасия Фета, а также лирики Владимира Соловьёва и даже учения Платона. Кроме того, судьба свела его с Дмитрием Мережковским и Зинаидой Гиппиус, в журнале которых под названием «Новый путь» Блок делал свои первые шаги в качестве поэта и критика.

На раннем этапе своего творческого развития Александр Александрович понял, что близким ему по душе направлением в литературе является символизм. Это движение, пронзившее все разновидности культуры, отличалось новаторством, стремлением к экспериментам, любовью к загадочности и недосказанности. В Санкт-Петербурге близкими ему по духу символистами были упомянутые выше Гиппиус и Мережковский, а в Москве – Валерий Брюсов. Примечательно, что примерно тогда, когда Блок начал публиковаться в петербургском «Новом пути», его произведения начал печатать и московский альманах под названием «Северные цветы».
Александр Блок и Зинаида Гиппиус
Александр Блок и Зинаида Гиппиус

Особенное место в сердце Александра Блока занимал кружок молодых почитателей и последователей Владимира Соловьева, организованный в Москве. Роль своеобразного руководителя этого кружка взял на себя Андрей Белый, в то время – начинающий прозаик и поэт. Андрей стал близким другом Александра Александровича, а члены литературного кружка – одними из самых преданных и восторженных поклонников его творчества.

В 1903 году в альманахе «Северные цветы» был напечатан цикл произведений Блока под названием «Стихи о Прекрасной Даме». Тогда же три стиха молодого рифмоплета были включены в сборник произведений воспитанников Императорского Санкт-Петербургского университета. В своем первом известном цикле Блок преподносит женщину, как природный источник света и чистоты, и поднимает вопрос о том, насколько настоящее любовное чувство сближает отдельную личность с мировым целым.

Революция 1905-1907 годов

Революционные события стали для Александра Александровича олицетворением стихийной, неупорядоченной природы бытия и достаточно существенно повлияли на его творческие взгляды. Прекрасную Даму в его мыслях и стихах заменили образы вьюги, метели и бродяжничества, смелые и неоднозначные Фаина, Снежная Маска и Незнакомка. Стихи о любви отошли на второй план.

Драматургия и взаимодействие с театром в это время также увлекали поэта. Первая пьеса, написанная Александром Александровичем, получила название «Балаганчик» и была составлена Всеволодом Мейерхольдом в театре Веры Комиссаржевской в 1906 году.

Тогда же Блок, который, боготворя свою жену, не отказывался от возможности питать нежные чувства к другим женщинам, воспылал страстью к Н.Н. Волоховой, актрисе театра Веры Комиссаржевской. Образ красавицы Волоховой вскоре заполонил философские стихи Блока: это ей поэт посвятил цикл «Фаина» и книгу «Снежная Маска», с нее списывал героинь пьес «Песня Судьбы» и «Король на площади».

В конце 1900-ых годов главной темой работ Блока стала проблема соотношения простого народа и интеллигенции в отечественном социуме. В стихах этого периода можно проследить яркий кризис индивидуализма и попытки определить место творца в условиях реального мира. При этом Александр Александрович ассоциировал Родину с образом любимой жены, из-за чего его патриотические стихи приобретали особую, глубоко личную индивидуальность.
 
 

Отказ от символизма

1909 год был очень сложным для Александра Блока: в этот год скончался его отец, с которым он все же поддерживал достаточно теплые отношения, а также новорожденный ребенок поэта и его жены Людмилы. Тем не менее, внушительное наследство, которое Александр Блок-старший оставил своему сыну, позволило тому забыть о финансовых трудностях и сосредоточиться на крупных творческих проектах.

В том же году поэт побывал в Италии, и заграничная атмосфера еще больше подтолкнула его к переоценке сложившихся ранее ценностей. Об этой внутренней борьбе рассказывает цикл «Итальянские стихи», а также прозаические очерки из книги «Молнии искусства». В конце концов Блок пришел к выводу о том, что символизм, как школа со строго обозначенными правилами, для него исчерпал себя, и отныне он испытывает необходимость в самоуглублении и «духовной диете».
Александр Блок
Александр Блок

Сосредоточившись на больших литературных трудах, Александр Александрович постепенно стал все меньше времени уделять публицистической работе и появлению на разноплановых мероприятиях, которые были в ходу у поэтической богемы тех времен.

В 1910 году автор начал сочинять эпическую поэму под названием «Возмездие», закончить которую ему было не суждено. В период с 1912 по 1913 годы он написал известную пьесу «Роза и Крест». А в 1911 году Блок, взяв за основу пять своих книг с поэзией, составил собрание сочинений в трех томах, которое несколько раз переиздавалось.
 

Октябрьская революция

Советская власть не вызывала у Александра Блока такого негативного отношения, как у многих других поэтов «серебряного века». В то время, когда Анна АхматоваМихаил ПришвинЗинаида Гиппиус, Юлий Айхенвальд, Дмитрий Мережковский и многие другие вовсю критиковали пришедших к власти большевиков, Блок согласился сотрудничать с новым государственным руководством.

Имя поэта, который к тому времени был достаточно хорошо известен публике, активно использовалась властями в своих целях. Помимо прочего, Александра Александровича постоянно назначали на неинтересные ему должности в различных комиссиях и учреждениях.

Именно в тот период было написано стихотворение «Скифы» и знаменитая поэма «Двенадцать». Последний образ «Двенадцати»: Иисус Христос, который оказался во главе шествия из двенадцати солдат Красной Армии – вызвал настоящий резонанс в литературном мире. Хотя сейчас это произведение считается одним из лучших творений времен «серебряного века» русской поэзии, большинство современников Блока высказывались о поэме, особенно об образе Иисуса, в крайне негативном ключе.

Личная жизнь

Первая и единственная жена Блока – Любовь Менделеева, в которую он был безумно влюблен и которую считал своей настоящей судьбой. Супруга была для писателя поддержкой и опорой, а также неизменной музой.

Александр Блок с женой Людмилой Менделеевой
Александр Блок с женой Людмилой Менделеевой

Однако представления о браке у поэта были достаточно своеобразные: во-первых, он был категорически против телесной близости, воспевая любовь духовную. Во-вторых, вплоть до последних лет своей жизни Блок не считал зазорным влюбляться и в других представительниц прекрасного пола, хотя его женщины никогда не имели для него такого значения, как жена. Впрочем, Любовь Менделеева также позволяла себе увлекаться другими мужчинами.

Смерть поэта

После Октябрьской революции происходили отнюдь не только интересные факты из жизни Александра Александровича. Нагруженный неимоверным количеством обязанностей, не принадлежащий сам себе, он начал сильно болеть. У Блока проявилась астма, сердечно-сосудистая болезнь, начали формироваться психические расстройства. В 1920 году автор заболел цингой. В то же время поэт переживал и период финансовых трудностей.

Похороны Александра Блока
Похороны Александра Блока

Изнуренный нуждой и многочисленными болезнями, он ушел в мир иной 7 августа 1921 года, находясь в своей квартире в Санкт-Петербурге. Причина смерти – воспаление сердечных клапанов. Похороны и отпевание поэта совершал протоиерей Алексей Западалов, могила Блока расположена на Смоленском православном кладбище.

 
Могила Александра Блока
Могила Александра Блока

Незадолго до своей кончины писатель пытался получить разрешение на выезд за рубеж на лечение, однако ему отказали. Рассказывают, что после этого Блок, находясь в трезвом уме и здравом рассудке, уничтожил свои записи и принципиально не принимал ни лекарства, ни даже пищу. Долгое время ходили также слухи о том, что перед смертью Александр Александрович сошел с ума и бредил мыслью о том, все ли экземпляры его поэмы «Двенадцать» были уничтожены. Однако своего подтверждения эти слухи не нашли.

Александр Блок считается одним из гениальнейших представителей русской поэзии. Его крупные произведения, равно как и небольшие стихи («Фабрика», «Ночь улица фонарь аптека», «В ресторане», «Ветхая избушка» и другие), стали частью культурного наследия нашего народа.

 

Алексей Николаевич Апухтин

Поэт-лирик, эпигон «светского» стиля, один из поздних представителей дворянства в русской литературе. Прославился стихами о любви, многие из которых положены на музыку.

Детство и отрочество

Алексей Николаевич родился 15 (27 по н. с.) ноября 1840  года в небогатой дворянской семье. Место рождения – г. Болхов Орловской губернии. Отец будущего поэта, Николай Фёдорович, был отставным майором, мать, Мария Андреевна, в девичестве Желябужская – домохозяйкой. Детские годы мальчик провёл в отцовском родовом имении – деревне Павлодар, где получил превосходное домашнее образование. Первой учительницей юного Алексея стала мать, которая привила ему любовь к поэзии. Хотя в семье было ещё трое сыновей, Мария Андреевна питала к своему первенцу особую нежность, всячески баловала его и ни в чем не отказывала.

Несмотря на скромное материальное положение Апухтины изыскали возможность определить старшего сына в одно из лучших учебных заведений страны – в Петербургское училище правоведения. На новое место юноша прибыл в 1852 году. Надежды родителей оправдались: Алексей зарекомендовал себя как способный ученик (лучший в классе), имел отличные оценки по всем дисциплинам, был одним из редакторов журнала «Училищный вестник». Учителя не скупились на похвалы для талантливого подопечного. Покровитель заведения, герцог Ольденбургский, нещадно коверкая фамилию воспитанника заявлял: «Если в лицее был Пушкин, то у нас есть Апущин.»

В училище Апухтин подружился с П. И. Чайковским. Друзья сидели за одной партой, подолгу разговаривали обо всем на свете, делились планами на будущее и вместе бегали курить. Леля (юношеское прозвище поэта), будучи ближайшим другом, заметно повлиял на литературные вкусы и убеждения будущего композитора. 

Ночи бессонные…

Литературный дебют А. Н. Апухтина состоялся в 1854 году: по ходатайству тогдашнего директора училища Языкова журнал «Русский инвалид» разместил стихотворение 14-летнего поэта «Эпаминонд», посвященное памяти героя Севастополя адмирала В. А. Корнилова. Спустя год на страницах того же издания публикуется новое стихотворение А. Н. Апухтина – «Подражание Арабскому».

В 1859 году, блестяще окончив Императорское училище правоведения с золотой медалью, Алексей Николаевич устраивается в министерство юстиции, в один департамент с П. И. Чайковским. В том же году, омраченный кончиной матери, Апухтин становится полноправным членом литературного сообщества, разместив в «Современнике» под заголовком «Деревенские очерки» ряд стихотворений, о которых весьма лестно отзывались И. С. Тургенев, А. А. Фет и Н. А. Некрасов.

Службой в министерстве поэт почти не интересуется. Сутками напролет он прожигает жизнь в компании Чайковского, его сёстры Александры и других представителей «золотой молодёжи». К своему творчеству Апухтин относится легко и непринужденно, стихи рождаются у него сами собой. В 1860 году поэт под псевдонимом Сысой Сысоев выступает в журналах демократического толка с едкими эпиграммами и пародиями.
Вскоре в литературной деятельности Алексея Николаевича наступает кризис. В 1862 году он оставляет службу и отправляется в орловскую деревню для службы чиновником особых поручений при местном генерал-губернаторе.

Возвращение в Петербург

В 1864 году Апухтин возвращается в Петербург, но с выходом на литературную «…арену, загроможденную подлостями, доносами и …семинаристами…» не торопится. Номинально причисленный к министерству внутренних дел поэт вновь предается радостям светской жизни, тщательно оберегая себя от всяческого рода потрясений. Его, великолепного чтеца и декламатора, остряка и весельчака охотно принимают в лучших домах столицы. Вечера Апухтин проводит за карточной игрой в английском клубе, иногда выезжает по делам службы заграницу.

После семилетнего перерыва, в 1868 году, в рукописных экземплярах появляется ряд стихотворных произведений Алексея Николаевича («Ниобея», «Реквием», «Год в монастыре», «Старая любовь», «Моление о чаше», «Ночи безумные»). В 1872 году на страницах «Гражданина» без подписи печатается апухтинское стихотворение «Недостроенный памятник». С 1884 года поэт размещает свои произведения в «Русской мысли», «Вестнике Европы», «Северном вестнике».

В 1886 году выходит долгожданный сборник сочинений А. Н. Апухтина «Стихотворения», имевший большой успех у широкой читательской публики. Поэзии Алексея Николаевича не свойственны политическая окраска и злободневность, будто поэта не интересует то, что выходит за его личные рамки. Стихи Апухтина пронизаны тихим томлением, тоской о разбитой любви, меланхолическими настроениями стареющего скептика. Иногда поэт обращается к историческим и патриотическим темам, но лирика его особенно сильна.

Личная жизнь

В браке Апухтин никогда не состоял и детей не имел. Остроумный импровизатор и шутник, женоподобный завсегдатай светских салонов, он вел сибаритский образ жизни убеждённого холостяка. С женщинами был обходителен и любезен, но не более того.

Последние годы жизни

К концу жизни Апухтин становится затворником. Болезни совсем одолели его. Начавшееся ещё в 70– х годах болезненные ожирение за 10 лет успело достичь колоссальных размеров и по словам поэта довело его «до настоящего убожества». При людях Алексей Николаевич не стесняется иронизировать над своей тучной фигурой, но наедине с самим собой тяжело страдает по поводу несовершенства собственной внешности.

За 2 года до смерти Апухтин заболел водянкой и вовсе перестал выходить на улицу, предпочитая проводить большую часть времени лёжа на диване. Даже по дому он теперь передвигается с великим трудом. Все чаще поэта терзают неудовлетворенность и осознание приближающейся смерти. Материальные затруднения только усугубляют неважное самочувствие Алексея Николаевича. Чтобы хоть как-то свести концы с концами, Апухтин занимается переводами, иногда прибегает к займам. Уже на исходе жизни поэт неожиданно для всех решает попробовать себя в прозе. Произведения «Дневник Павлика Дольского», «Архив графини Д.», «Между жизнью и смертью» «Князь Таврический», высоко оцененные современниками, были опубликованы уже после смерти автора.

17 августа (29 по н. с.), в возрасте 53 лет, Алексей Апухтин скончался. Его похоронили в Санкт-Петербурге, на Никольском кладбище. П. И. Чайковский на церемонии прощания не присутствовал, хотя тяжело воспринял известие о кончине друга юности. В письме к своему племяннику Л. В. Давыдову композитор делился своими переживаниями: «В ту минуту, как я пишу это, Лелю Апухтина отпевают!!! Хоть и не неожиданна его смерть, а все жутко и больно. Когда-то это был мой ближайший приятель…».

В 1956 году останки поэта были перезахоронены на Литераторских мостках Волховского кладбища.

Лариса Николаевна Васильева

Российская поэтесса, прозаик, переводчик, драматург, создатель музея «История танка Т-34», меценат, член женского движения.

Лариса Николаевна родилась 23 ноября 1935 г. в Харькове в семье инженера Николая Алексеевича Кучеренко, одного из создателей серии танков БТ и Т-34. В 1958 г. окончила филологический факультет МГУ. 

Начала писать с детства, одно из стихотворений было опубликовано в газете «Пионерская правда». Первые «взрослые» стихи Ларисы Васильевой увидели свет в журналах «Юность», «Молодая гвардия», «Москва». Лариса Николаевна – автор более двадцати поэтических сборников и поэм: «Льняная луна», 1966; «Огневица», 1969; «Лебеда», «Синий сумрак», оба 1970; «Одна земля – одна любовь», 1973; «Радуга снега», 1974; «Поляна», 1975; «Огонь в окне», 1978; «Русские имена», 1980; «Василиса», 1981; «Роща», 1984; «Светильник», 1985; «Странное свойство», 1991. В своих стихах поэтесса обращается к темам войны, исторических судеб России, любви и природы, размышляет над противоречиями и сложным внутренним миром современника.

Мужем Ларисы Николаевны стал журналист и корреспондент газеты «Известия» Олег Васильев. С ним она прожила 6 лет в Великобритании. Там Лариса Николаевна написала серию очерков «Альбион и тайна времени», открывших в писательнице талант прозаика.

В 1983 г. вышла в свет «Книга об отце». Это роман-воспоминание о Николае Алексеевиче Кучеренко, результат упорных поисков и многочисленных встреч с ветеранами – танкостроителями и танкистами. Книга получила огромный читательский отклик. На основе материалов, присланных читателями, был создан домашний музей «История тридцатьчетвёрки», который 2 мая 1985 г. принял первых посетителей.

Лариса Васильева также автор многих мемуарных, публицистических и литературно-критических работ. Тему духовных ценностей и роли писателя в деле нравственного совершенствования человека раскрывает книга «15 встреч в Останкине» (1989). В её основу положены вызвавшие широкий общественный резонанс выступления по Центральному телевидению известных советских писателей В. П. Астафьева, Ю. В. Бондарева, Н. В. Думбадзе, В. С. Пикуля, Ч. Т. Айтматова и В. Г. Распутина. В 1993 г. вышла документальная книга «Кремлёвские жёны» с основанными на личных впечатлениях или беседах с очевидцами рассказах о Н. К. Крупской, П. С. Жемчужиной, Н. П. Хрущевой, В. П. Брежневой, Р. М. Горбачёвой и других женщинах, которым выпала доля быть жёнами «вождей» советского народа. В художественно-публицистическом исследовании «Дети Кремля» (1997) Лариса Николаевна останавливается на судьбе детей Л. Б. Каменева, И. В. Сталина, С. М. Будённого, Л. М. Кагановича, Н. С. Хрущёва и др.

В 2000 г. Лариса Васильева при поддержке мэра Москвы Ю. М. Лужкова и губернатора Московской области Б. В. Громова инициировала вопрос о строительстве музея истории танка Т-34, который впоследствии был открыт 6 декабря 2001 г.

С 1990-х гг. Лариса Васильева активно занимается общественной деятельностью и благотворительностью: Президент Международной Лиги писательниц; член Комиссии по вопросам женщин, семьи и демографии при Президенте РФ; профессор Ноттингенского университета (Великобритания); академик Академии российской словесности; Президент информационного содружества «Атлантида»; член жюри национальной литературной премии «Писатель года». Лариса Васильева награждена премией Московского комсомола (1967), удостоена Бунинской премии в номинации «Поэзия» за сборники стихов «Холм» и «Четыре женщины в окне» (2010). Лауреат премии «Имперская культура» им. Эдуарда Володина и кавалер ордена «За заслуги» III степени (2013).

Юлий Маркович Даниэль

Творчество Юлия Даниэля сегодня полузабыто, а имя его вспоминается чаще всего в связи с «делом Синявского и Даниэля» – самым громким политическим процессом 1960-х. Юлий Маркович Даниэль – поэт, прозаик, переводчик, один из самых известных литераторов в послевоенном Советском Союзе, родился 15 ноября 1925 года в Москве. Все творчество его было связано с Москвой.

Отец, известный еврейский писатель и драматург Марк Наумович Меерович, печатался под псевдонимом М. Даниэль. Псевдоним отца стал фамилией сына. У Юлия Даниэля было обычное детство интеллигентного московского мальчика. Рано возник интерес к литературе: он много читал, посещал литературные кружки и студии, старался подружиться с творческой молодежью старше себя по возрасту (например, с Всеволодом Багрицким) и даже пытался переводить Гейне.

В 1942 году Ю. Даниэля призвали в армию. О фронте он почти никогда не рассказывал, а когда приходилось касаться этой темы, говорил мало и неохотно. Из этих редких воспоминаний можно понять, что был он на войне сначала связистом, потом автоматчиком, воевал на Украине, в Бессарабии и Румынии, в Литве и Восточной Пруссии. В августе 1944-го был ранен: автоматная очередь пробила обе руки (правая так и осталась искалеченной). Месяцы госпиталя, демобилизация и возвращение в Москву.

В 1946 году поступил на филологический факультет Харьковского университета, позже перевелся в Москву на заочное отделение филфака в областном пединституте. В 1950 г. Юлий Маркович женился на своей харьковской подруге и однокурснице Ларисе Богораз.

Около четырех лет они с женой преподавали в школах Калужской области, и лишь в 1955 г. им удалось найти работу в Москве. Даниэль к этому моменту уже делит время между школой и литературным творчеством. Как же повезло ученикам Юлия Марковича, что великий русский язык они слушали не только в цитатах классиков, но и в собственных словах преподавателя. И все это без всякой слащавости и пафоса. Ученики вспоминали, что с приходом Ю. Даниэля «на уроках литературы нам стало захватывающе интересно».

«Более гармонично открытого человека, чем Юлий, мне, кажется, никогда не довелось потом встретить», – вспоминала его ученица Л. Панн. Он увлеченно читал в классе Маяковского, талантливо перевоплощаясь в него. И даже как-то признался, что хотел стать актером. Тогда его здоровье уже было изрядно подорвано войной: тяжелораненый и контуженый, он плохо слышал. И, скорее всего, преподавать ему было нелегко. С 1955 года увлекся поэтическим переводом. Переводил поэтов Северного Кавказа, Калмыкии, Армении, Азербайджана, Украины.

Во 2-й половине 1950-х гг. Ю. Даниэль написал историческую повесть «Бегство» о необычной судьбе крестьянина-«самородка» в России 2-й половины 18 века. Такой своеобразный исторический роман-анекдот на тему свободы и несвободы, противостояния интеллигента-одиночки государственному насилию. Повесть была напечатана в 1965 году, но в продажу не поступила из-за ареста автора. Тираж был уничтожен.

В 1958 году, вместе со своим другом А. Д. Синявским, Даниэль начал тайно передавать на Запад свои повести и рассказы под псевдонимом Николай Аржак. Повести «Говорит Москва» и «Искупление» и два рассказа были опубликованы за границей и впоследствии многократно переводились на разные языки. В произведениях тесно переплетаются элементы сказа, гротеска, стилизации и даже фантастики. Повесть «Искупление» написана в жанре «исповедальной прозы». Героя обвиняют в доносительстве, в котором он на самом деле не грешен.

Повесть «Говорит Москва» написана в жанре антиутопии. Собравшиеся на празднование дня рождения друзья слышат по радио Указ Верховного Совета СССР о провозглашении «Дня открытых убийств». Каждый получает на сутки право беспрепятственно убивать своих сограждан. Указ сформулирован в виде привычного штампа всех советских указов: «в связи с растущим благосостоянием, идя навстречу пожеланиям широких масс трудящихся…». Автор создал картину абсурдной жизни абсурдной страны. Широкой публике повести Ю. Даниэля были знакомы по самиздатским машинописным перепечаткам.

В сентябре 1956 года Даниэль и Синявский были арестованы, и в феврале 1966 года состоялся суд. За «антисоветскую пропаганду и агитацию» Ю. М. Даниэль был приговорен к 5 годам, А. Д. Синявский – к 7 годам лагерей строгого режима.

Отбывая наказание в мордовских лагерях для политических заключенных, а затем во Владимирской тюрьме, он начал писать стихи. Это 40 стихотворений, в основном лирических, и поэма «А в это время…».

В 1971 году за рубежом вышел сборник стихов Ю. Даниэля, написанных в заключении. В Советском Союзе некоторые стихотворения легли в основу «авторских песен».

После освобождения ему было запрещено возвращаться в Москву, и Даниэль поселился в Калуге. Семью восстановить ему не удалось. Вскоре Юлий Маркович женился во второй раз – на своей старой знакомой Ирине Уваровой. В новой жизни он нашел то, в чем больше всего нуждался после лагеря, – покой и домашний уют. Постепенно он возвращался к профессиональной литературной деятельности. Ю. Даниэль никогда не называл себя «писателем». На вопрос «кто он?» он всегда отвечал словом «литератор», а относительно литературной специализации, он говорил: поэт-переводчик. Это действительно то, что он считал своим делом, своим ремеслом.

Сам Даниэль ни прозу, ни поэзию уже больше не писал. В это время он не мог пользоваться своим именем, и переводы средневековой поэзии Востока, шотландские баллады, произведения В. Скотта, Дж. Байрона, Т. Готье и др. вышли под псевдонимом Ю. Петров. В конце 1970-х и начале 1980-х ему сильно помогали коллеги и друзья Д. Самойлов, Б. Окуджава, Ю. Мориц, давая возможность пользоваться своими именами для заключения договоров и публикаций. И только в годы перестройки стали появляться первые публикации Юлия Даниэля.

Перестройка принесла публичное переосмысление «дела Синявского и Даниэля», открыла дорогу в журналы его лагерным стихам. Но к публикациям Юлий Даниэль относился спокойно. Он уже тяжело болел, и его интерес к жизни постепенно угасал. В ноябре 1988 г. «Юность» напечатала «Искупление», а «Дружба народов» – сделанный в Мордовии перевод поэмы латышского поэта Кнута Скуениекса «Не оглядывайся».

30 декабря 1988 г. Ю. Даниэль ушел из жизни.

Писатель и поэт Юрий Ряшенцев вспоминал о Ю. Даниэле: «Его отличала огромная доброжелательность. Как и другие люди из так называемого поколения ифлийцев, жившие в довольно страшное время, он сохранял чувство юмора. Но у него было одно существенное отличие от них — он был очень замечательным слушателем».

Когда в 2009 году издавалась книга «Свободная охота», встал вопрос – а будут ли наши современники читать его? Впервые под одной обложкой было собрано практически все оригинальное литературное наследие Юлия Даниэля – повести и рассказы, опубликованные за рубежом под псевдонимом «Николай Аржак», два не публиковавшихся ранних рассказа, автобиографические записки «Свободная охота» (1969-1980) и полный цикл стихотворений «Стихи из неволи».

Сегодняшняя молодежь плохо представляет себе реалии того времени. Ю. Даниэль – выдающийся прозаик, но проза его очень привязана ко времени. А вот поэзия – вне времени и прекрасно понятна всем.

 

 

 

  •  

Велимир Хлебников

Велимир (урождённый Виктор) Владимирович Хлебников (1885-1922) — советский и российский поэт, общественный деятель, родоначальник футуризма. Его творчество повлияло на многих известных личностей, включая Владимира Маяковского. Единомышленники считали поэта гением и новатором, однако у него было совсем немного читателей. Из-за тотального непонимания Хлебников столкнулся с разными трудностями, его биография наполнена болью и тяжёлыми переживаниями. Лишь задолго после смерти люди смогли по достоинству оценить талант Виктора Владимировича.

Детство и образование

Будущий поэт появился на свет 9 ноября (28 октября по старому стилю) 1885 года в селе Малые Дербеты в Калмыкии. На тот момент его родное село было частью Астраханской губернии России. Хлебниковы были потомками старинного купеческого рода. У Виктора было двое братьев и две сестры, одна из которых впоследствии стала художницей. Вера Хлебникова была самым родным человеком для литератора, до конца дней ему так и не удалось создать семью.

Родители с детства приучали своих отпрысков к искусству и науке. Мать, Екатерина Николаевна Вербицкая, была родом из богатой семьи, в числе предков женщины были запорожские казаки. Екатерина окончила Смольный институт, она помогла своим пятерым детям получить отличное образование, привила любовь к литературе и истории. Уже в четыре года Велимир блестяще читал по-французски и по-русски, занимался рисованием.

Отец занимался орнитологией, дети нередко ходили в степь вместе с ним. Там они любовались небом и облаками, часами слушали пение птиц, вели записи. Впоследствии Владимир Алексеевич основал первый заповедник на территории СССР. Семья часто переезжала, в 1898 г. они отправились в Казань вместе с детьми. Там Велимир обучается в гимназии, испытывая особый трепет во время изучения математики и биологии. Уже в последних классах он начинает сочинять стихотворения.

Велимир Хлебников

В 1903 г. Виктор стал студентом физико-математического факультета Казанского университета. Год спустя он решил перевестись на естественное отделение, поэтому подал прошение об увольнении. В 1908 г. юноша поступает на естественный факультет Санкт-Петербургского университета. Незадолго после этого он переводится на историко-филологический. В 1911 г. Хлебникова отчисляют из-за того, что он не может оплатить учёбу.

В 1903 г. футурист отправился в экспедицию по Дагестану, через два года он повторил этот опыт на Северном Урале. В 1906 г. студента принимают в Общество естествоиспытателей, но незадолго после этого он окончательно перестаёт уделять внимание орнитологии.

Первые стихотворения

Ещё с детства поэт начал вести фенитологические и орнитологические записи во время походов с отцом. В его тетрадях биология и психология причудливо сочетались с размышлениями на тему философии и этики и даже набросками автобиографии. В студенческом возрасте юноша печатает несколько статей научного характера. С 11 лет он пишет небольшие стихи.

Несколько раз в 1904 г. Виктор отправлял свои стихи и рассказы А.М. Горькому в надежде быть опубликованным в его издательстве. Однако литератор ни разу не получил ответа. С юных лет до 1906 года он пишет автобиографическую повесть «Еня Воейков», так и оставшуюся незавершенной.

В 1908 г. юноша знакомится с Вячеславом Ивановым, крымским поэтом. В течение некоторого времени они общаются, футурист даже входит в круг «Академии стихов», но потом пути литераторов расходятся. В это время он также пересекается с Гумилёвым и Кузьминым, последнего стихотворец называет своим учителем.

Именно после знакомства с Ивановым поэт впервые публикует своё стихотворение в журнале «Весна», подписываясь Велимиром. Дебютом стало произведение под названием «Искушение грешника». Читатели не слишком восторженно восприняли его творчество, слава пришла к Виктору немного позже. В 1909 году он выпускает стихи «Бобэоби», «Заклятие смехом» и «Зверинец», которые были высоко оценены подписчиками журнала.

Велимир Хлебников
 

Примыкание к «будетлянам»

В 1910 г. стихотворец становится членом группы «Гилея» вместе с Василием Каменским и Давидом Бурлюком. Позднее в это объединение вступают Владимир Маяковский и Бенедикт Лившиц. Несмотря на тесное общение с символистами, акмеистами и художниками, Велимир уже тогда начинает придерживаться собственного стиля.

В 1910 г. выходит футуристический сборник «Садок судей», в который вошли некоторые сочинения Хлебникова. В это же время публикуются его книги «Ряв!», «Творения 1906-1908» и другие. В 1912 г. был выпущен сборник «Пощечина общественному вкусу», большая часть стихотворений в нём была написана поэтом. На последних страницах стихотворец вставил таблицу с датами падений великих государств. К вычислениям он добавил фразу «Некто 1917». Позже подобная информация была напечатана в книге «Учитель и ученик».

С 1915 г. поэт разрабатывает теорию Правительства Земного Шара, состоящего из 317 председателей. Он мечтал о мире на планете, равноправном и здоровом обществе, где все уважают друг друга. В это время распадаются все организации, к которым Велимир имел отношение. Маяковский утверждает, что футуризм «мертв как особенная группа».

Современные учёные относят его творчество к кубофутуризму, тогда как Хлебников называл себя «будетлянином». Литератор крайне серьёзно относился к языку, оберегая его от иностранных заимствований. Взамен он придумал множество новых слов, но они не прижились.

Велимир Хлебников
 

Мировоззрение футуриста

Хлебников всегда был на стороне справедливости, поэтому у него часто возникали конфликты с властью. Ещё во время учёбы в университете юноша участвовал в студенческой демонстрации, после этого он провёл месяц в тюрьме. По некоторым данным именно это стало причиной исключения с математического факультета в ноябре 1903 г.

В отличие от многих футуристов, Велимир никогда не был наглым и дерзким. Напротив, он вёл себя крайне рассеянно, не берёг свои сочинения. Иногда он даже использовал их для обогрева, ночуя в степи. Юноша бунтовал против буржуазного быта, уделял всё своё время науке и творчеству, из-за этого жил он крайне бедно. Чаще всего стихотворец скитался по квартирам друзей в разных городах и странах, иногда он снимал маленькие комнатушки.

Виктор привлекал окружающих людей благодаря своему необычному складу личности. Он оставался верным своим принципам и взглядам, несмотря на давление со стороны. У поэта было много различных увлечений и интересов. Он изучал японский язык, философию Платона и Спинозы, занимался кристаллографией и живописью. Также стихотворец пробовал себя в музыке, очень много времени он посвятил науке.

Хлебников ставил перед собой грандиозные цели, которые не мог выполнить никто другой. Некоторые из них находились на грани между реальностью и фантастикой, но футурист верил во всё, что он делает. Он хотел познать свою страну путём научного анализа, долго и ревностно изучал язык, увлекался историей. Всё это литератор делал ради будущего, он был уверен, что при определённом уровне знаний можно предсказать многие события.

После Цусимского сражения, происшедшего в ходе русско-японской войны, Виктор начал искать «закон времени». Он надеялся, что это поможет оправдать все исторические смерти. Впоследствии Хлебников смог точно предугадать дату Октябрьского переворота, также он предвидел Первую мировую войну.

 

Война и болезнь

В апреле 1916 г. поэта призывают в армию, до мая 1917 г. он пребывает в запасном полку в Царицыне. Эти годы становятся для Хлебникова самыми тяжёлыми, он пишет знакомым огромное количество писем. По его словам, за эти месяцы Велимир прошёл «весь ад перевоплощения в лишенное разума животное». Он сочинил множество антивоенных стихов, впоследствии выпущенных в сборнике «Война в мышеловке».

Велимир Хлебников

В 1917 г. психиатр Н. Кульбин помогает поэту вернуться из мобилизации. Он назначает ему комиссию сначала в Царицыне, потом в Казани, впоследствии мужчина скрывается в Украине, на территории Харьковской психиатрической больницы. Ещё до этого он пытается находиться в гуще событий Октябрьской революции, поэтому несколько раз меняет место жительства. Он поддерживал народ, надеясь на то, что революция сможет исправить всё к лучшему.

В 1921 году поэт отправляется в Пятигорск, там он работает ночным сторожем в Терской РОСТА. После этого он ненадолго возвращается в Москву, дописывая там незаконченные стихотворения. В декабре 1921 г. публикуется «сверхповесть» литератора под названием «Зангези». Также в этот период он выпускает произведения «Ночной обыск», «Горячее поле», «Берег невольников» и «Председатель Чеки».

В мае 1922 г. Хлебников с художником П. Митуричем отправляется в деревню Санталово Новгородской губернии, там он заболевает. Велимир погиб 28 июня 1922 года в глухой деревушке Санталово от недоедания и паралича ног. В 1960 г. прах стихотворца перевезли в Москву. Он похоронен на Новодевичьем кладбище, надпись на надгробии гласит «Председатель земного шара».

Николай Иванович Дубов

Социалистический реализм – художественное направление в литературе и искусстве, в целом являвшееся ведущим в СССР. Как следует из названия, оно изображает концепцию жизни человека в социалистическом обществе. Основными принципами этого жанра считались 3 понятия: народность, идейность и конкретность. Произведения в жанре социалистического реализма создавали такие творческие деятели, как Михаил Шолохов, Николай Островский, Владимир Маяковский и другие. В их числе – Николай Дубов. За свою жизнь он создал около десятка повестей и романов.

Биография

Будущий писатель, чье полное имя – Николай Иванович Дубов, родился 4 ноября 1910 года в городе Омске. Его родители были обычными представителями рабочего класса. Когда мальчику было 12 лет, он с семьей переехал в Украину. Окончив там школу, Николай Дубов какое-то время работал на заводе. До начала Великой Отечественной войны Дубов сменил множество различных профессий, в том числе был и журналистом. Также учился на историческом факультете Ленинградского университета, но не окончил его. В 1941 году, не попав на фронт по причине плохого состояния здоровья, Николай Дубов вновь вернулся на завод и проработал там до 1944 года. В конце войны переехал в Киев, где провел всю свою оставшуюся жизнь. Именно в Киеве Дубов начал свою литературную деятельность. Работая в газетах и журналах, одновременно публиковал свои первые произведения – пьесы «У порога» и «Наступает утро», которые, впрочем, не пользовались большим успехом. В начале 1950 годов Николай Дубов стал известен как автор книг для юных читателей 14-18 лет. Писатель скончался 24 мая 1983 года в Киеве, на тот момент ему исполнилось 72 года.

Библиография

Первым произведением Дубова, написанным для юношества, стала повесть «На краю земли», вышедшая в 1951 году. Главные герои – четверка друзей, живущих в маленьком селе на Алтае. От лица одного из них ведется повествование. Как и все молодые люди, эти ребята мечтают о приключениях и великих открытиях. Именно об этом и рассказывает повесть Дубова. Следующая публикация писателя – повесть «Огни на реке» — вышла в 1952 году. Главным героем вновь является ребенок, на этот раз – мальчик Костя, приехавший к своему дяде на Днепр. Его ждут новые впечатления, друзья, знакомство с миром природы. Эта история стала настолько известна, что в марте 1954 года состоялась премьера одноименного комедийного фильма режиссера Виктора Эйсымонта, снятого по мотивам произведения Дубова. Один из самых популярных романов Николая Дубова – «Горе одному», состоящий из двух повестей «Сирота» и «Жесткая проба», которые были написаны как самостоятельные произведения и ранее выходили отдельно, а в 1967 году были объединены в роман-дилогию. В основе сюжета – жизнь мальчика Леши (а позднее – взрослого Алексея) Горбачева, которую нельзя назвать счастливой: из-за войны он остался сиротой и попал в детский дом.

Награды и премии писателя

Герой нашей статьи является лауреатом двух литературных премий. Первой из них – премии Всесоюзного конкурса за лучшую книгу для детей — он был удостоен в 1950 году за дебютную повесть для молодого поколения «На краю земли». В 1970 году Дубов получил Государственную премию СССР за роман «Горе одному».